6月14日，騰訊電競公布許多重磅數據，證明在很多維度上電競已超越傳統體育，甚至取而代之成為年輕人最愛的運動。曾經依附于游戲產業的電競，已成長為獨立產業，并正在發育出嶄新的文創產業群。

進入“黃金年代”，電競產業發展的決定性因素不再是資本，也不是游戲，而是電競自己的產業邏輯。誰能把握行業本身的邏輯脈絡，誰就能抓住電競黃金時代的風口，而擁有天時地利人和的騰訊，毫無疑問是離風口最近的“the one”。

電競獨立，產業價值水漲船高

6.14發布會上，第一個出場的任宇昕回顧了過去二十年中國電競產業的發展。

理論上，當電競游戲誕生的一刻，電競產業就誕生了，但它并非生來四肢健全。很長一段時間，電競產業依附于游戲、硬件而生。因為電競還很小眾，選手、俱樂部不能創造任何價值，必須依賴游戲廠商和硬件廠商的投資而活。

這時候的電競，是無法稱為獨立產業的。

當LPL和KPL為代表的賽事完成全民化的成長后，電競賽事通過媒體版權、衍生品、門票、廣告等完成了商業潛力的開發。這時電競就開始脫離游戲、硬件，具備了真正獨立的產業價值。

據騰訊互娛自研市場部、綜合市場部總經理，騰訊電競業務負責人侯淼介紹，在整個2017年，LPL賽區全年賽事直播觀賽人次、KPL內容觀看和瀏覽量雙雙突破100億人次。2018年上半年，LPL直播觀賽人次超過70.9億，直播觀賽時長超過13.8億小時，超過2017全年觀賽數據的70%。KPL2018年春季常規賽日均觀賽人數3400萬，同比提升100%。

數據證明了電競在全民化道路上高速狂奔，電競賽事因此具備了強悍的變現能力。

騰訊電競旗下電競賽事的商業贊助規模，2017年相比2016年上漲了197%，客戶數量也上升了171%。LPL與KPL的賽事版權費已邁過億元門檻，達到了中國頭部體育賽事的水平。

2018年，企鵝智酷的報告顯示“中國電競的市場規模超過50億，在2020年有望突破200億”。

至關重要的一點是：如此龐大的市場規模，已經與游戲本身的皮膚、裝備、周邊銷售無關，而是靠賽事的媒體版權、衍生品、門票、廣告完成。

從產業規模來看，電競不僅已獨立，而且具備了極高的產業價值。

從電競出發，構筑獨特的產業集群

在體育層面，騰訊電競已經做的足夠優秀。

數據證明了LPL和KPL等賽事的影響力，而電競入選亞運會則是電競與主流體育賽事首次融合。騰訊電競旗下三款游戲《英雄聯盟》、《Arena of Valor》（王者榮耀國際版）和《皇室戰爭》入選，成為最大贏家。

站在“黃金五年”的第二年，騰訊電競以賽事為核心，以體育為基礎，正在向大文化創意產業的高度、廣度兩個方向急劇釋放能量。

首先是對體育文化內涵的探索。

對于單場電競比賽，勝利就是體育的內涵。當電競從體育升華到文創時，比賽就超越了簡單的勝利，加入了賽事體系、地域模式、粉絲交互等高維度的文化內涵。

以LPL和KPL為例，在賽事體系（聯盟化）、地域模式（主客場賽制）方面，它們都走的很快。正如任宇昕所說，談到洛杉磯會想到湖人隊，談到芝加哥會想到公牛隊，在未來的某一天，談到北京我們會不會想起RNG？當電競融入城市的血脈，成為這座城市的文化象征，電競就真正的超越了“體育”。

其次是以體育為基礎，探索更多文創模式。

所謂電競主流化與大眾化，融入體育只是第一步。接下來它還需要像其他傳統體育產業一樣，與音樂、動漫、影視等文化載體發生碰撞。過去一年熱播的電視劇《全職高手》，還有騰訊動漫《野區老祖》，都是圍繞電競衍生出來的新作品。在這方面，電競行業還可以創造無數的文化可能。

而從體育向文創釋放的能量，最終都將以商業化能力的提升呈現出來。

根本上，體育的商業邏輯是fun營銷的內容經濟。騰訊電競商業化涵蓋了版權開發，商業贊助、特許經營、商業地產、衍生周邊等分支，而這一切最終都來自于電競粉絲對于他們喜歡內容的付費。

騰訊電競與合作伙伴的多場景的創新，可以創造更多的商業市場。

和傳統體育相比，電競游戲本身是文化產品，互聯網載體超越了地域界限，這使得它天生就帶有泛娛樂的基因。電競對身體素質的門檻較低，更容易培養群眾基礎。電競的文創屬性被開發越深刻，其作為文娛內容板塊對用戶的粘性就越強。當它占據用戶的時間越來越多時，也就具備了更大的商業價值。

在電競產業獨立壯大的過程中，騰訊電競憑借KPL和LPL的雙核驅動已經搶占先機。而隨著電競繼續向大文創產業擴張，騰訊電競也占據了“天時地利人和”。有三個項目入選亞運會的天時，有KPL和LPL占據電競職業聯賽高地的地利，有巨無霸騰訊在“科技+文化”全方位布局的人和，在可以想象的未來，騰訊電競依然會是中國電競全面向文創產業進軍的中流砥柱。